參觀完設計博物館後，我們到建築博物館參觀。建築博物館雖然不大，但包含很多座落在市中心經典建築的建築模型，頂樓的部分還有人在辦公區工作。可惜我和同行的藝術人對建築都沒有研究，只注意到赫爾辛基大學的Thinking corner的設計理念展示；於是直接前往赫爾辛基大學。
Thinking corner 座落在離地鐵出口不遠處，很顯眼，非常好找。
Thinking corner最早是在2012年的時候，赫爾辛基設計之都的專案，當年大學想將學術研究和設計專案「帶到公眾空間」以激發思辨討論，可自由運用並排列組合桌椅。只是空間很快就不敷使用。2017年秋，Think Corner重新開張。(摘取自此報導：走入大學裡的公共思辨空間：赫爾辛基大學Think Corner新開幕)。
走進去後，映入眼簾的是投影在牆上的體育賽事。可以想像球季的時候會有多熱鬧。
室內有著淡淡的木頭香，一種來自大自然的清新氣息。沒想到樓上還有meeting room呢！
階梯本身也舖得很平整。
一定要走上來偽裝一下文藝青年，假裝自己有在思考?!
樓梯轉角有著淡淡木頭香。
Thinking corner旁邊就有赫爾辛基大學書店。裡面除了書籍之外還有好幾種大學T，想要收集的人可以買一件。
接著我們回到火車站附近，決定參觀阿黛濃美術館。
阿黛濃美術館是芬蘭國家美術館的一部分。非常大，收納的作品也很多，這陣子頂樓展出的剛好是義大利的藝術作品。(官網有說明可拍照，但閃光燈、腳架和自拍棒不得使用)
以下幾幅是我印象比較深刻的畫作。
這幅畫右上角的飛天小男孩實在太令我訝異了！這是義大利藝術家Giorgio de chirico在1924年完成的畫作。飛機是在1903年時，萊特兄弟才完成了第一次飛行。在這個畫作完成的年代，飛機都還在進行大幅度的改良，根本還沒普及；就更別說太空人的想法。於是好奇心旺盛的我們訊問了工作人員，工作人員解釋當時這畫作是根據信仰裡的理念有此構想的。近看時，可以發現小男孩身上圍著一圈像是能幫助維持平衡的物品；從頭到腳的白色連身衣也和現在的太空人裝備相去不遠，真是太神奇了~~
這位有在參觀說明書上出現的阿姨(?!)，衣服的皺褶被呈現得很細膩，顯然是貴桑桑的絨布做的衣服。此作品是Ubaldo Oppi 魔幻現實主義(Magic Realism)的畫作之一。不自然的手指長度和具誘惑的凝視也是此畫作特徵。
這幅畫的光影效果讓我印象深刻。明明是張白紙，卻很像真的有晴朗的陽光從窗外灑落進來的視覺效果，好厲害。
這幅畫則是把肌肉的線條呈現得很清楚。
這幅畫是Cesare Sofianopulo於1930年完成的Mask，也是此展覽的主題畫作，展覽說明書上的封面就是使用這幅畫。色彩鮮豔、衣服上的皺褶和整體畫面的光影處理很寫實。
沿著導覽方向往較低樓層走，可以看到芬蘭的當地畫作。
受傷天使(The Wounded Angel)是Hugo Simberg在1903年完成的作品，是他個人的成名作之一，也一度被票選為芬蘭國畫。畫作的背景在一個在勞工階級裡很熱門的景點，許多慈善機構也駐點在此。圖中的天使眼睛和腳受傷了，兩位男孩要帶她前往盲女學校和身障人士之家。作家本人當時正從腦膜炎恢復，腦膜炎容易導致脖子僵硬、昏睡和對光線敏感，圖中的女孩似乎呈現出相似的狀態。而女孩身上受傷的翅膀若解讀成肺，也接近結核性腦膜炎會造成肺部損傷的意象。
這幅對峙的松雞也是在芬蘭很著名的畫作。羽毛的呈現非常細膩，不同時期也有人覺得這幅畫有暗喻不同的含意，這幅畫在芬蘭依然有著許多複製畫。總覺得這幅畫在華人文化裡應該也會很受歡迎；尤其是雞年，華人喜歡看起來生氣勃勃的雞。
走著走著，看到一整面牆有著各個畫家的畫像。有的是自畫像，有的是被別人畫的。挪威知名畫家孟克在此，一臉憂鬱。
會拍這個畫家純粹他看起來很斯文...(羞)，被美肌果然還是很棒的一件事。
就因為這樣，我注意到他是位風景畫家，還有他的作品。(瞬間變粉絲，有夠膚淺)
這幅風景畫中，樹葉根根分明(?!)，溫暖的陽光照耀著忙碌的人們，林蔭小徑都顯得有朝氣了。
這瀑布裡湍急的水流根本是4K螢幕的畫質啊。
阿黛濃美術館真的很大，且和其他兩個奇亞斯瑪當代藝術博物館和西內布呂科夫美術館，組成芬蘭國家美術館。對藝術很有興趣的人，都可以細細的參觀喔。
